CARTEL "DIALOGANDO CON LOS FEMINISMOS COMUNITARIOS INDÍGENAS. CONSTRUYENDO MOVIMIENTOS". 13 Y 14 DE DICIEMBRE

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CARTELES VIERNES 15 Y SÁBADO 16 DE NOVIEMBRE

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LA VIOLENCIA SEXUAL COMO ARMA DE GUERRA: LA REPÚBLICA DEMOCRÁTICA DE EL CONGO. LOLAMORA

Junto a Bettina Caparrós, contaremos también con la presencia de Elisa García Mingo, integrante de LolaMora Producciones, un colectivo de profesionales de la comunicación especializadas en justicia transicional, Corte Penal Internacional (crímenes sexuales), violencia machista y violencia de género en zonas de conflicto y en situaciones de paz. Con sus muchísimas actividades, LolaMora tiene como objetivo producir información contextualizada y analítica para dar claves que ayuden a entender las realidades más complejas.

LolaMora Producciones es un colectivo de profesionales de la comunicación. Entendemos la información como un derecho. Con la veracidad, el compromiso y la responsabilidad como sello.

Somos la pata productora de la Fundación holandesa WorldCom, organización dedicada a la comunicación y la tecnología para el desarrollo desde 1992.

Nuestro objetivo es producir información contextualizada y analítica para dar claves que ayuden a entender las realidades más complejas.

Lolamora.net es un portal con información especializada y recursos para periodistas, ONG, universidades y personas interesadas en la producción informativa que vela por la representación y presencia de las mujeres.

Producciones Multimedia

LolaMora acumula una amplia experiencia como productora de información. Aunque nuestros orígenes están en la radio y la prensa escrita, también realizamos producciones en formato audiovisual y producciones multimedia para Internet. Trabajamos en cuatro idiomas: español, francés, inglés y portugués.

Especializadas en justicia transicional, Corte Penal Internacional (crímenes sexuales), violencia machista y violencia de género en zonas de conflicto y en situaciones de paz, Justicia de Género. El testimonio y los análisis son las piezas claves de nuestras producciones.

Formación

"Aprender haciendo” o “Hacer-evaluar-rehacer” son las líneas metodológicas que seguimos en los talleres. Desde su creación en 2005, la formación a periodistas, comunicadores sociales y mujeres organizadas es un eje fundamental de los proyectos de LolaMora.

Hemos realizado talleres y seminarios con periodistas y ONG en África, Europa y en América Latina. Trabajamos en coproducción con otros profesionales para enriquecer nuestros trabajos, gran parte de nuestras producciones tienen la doble función de informar y formar.

Hacemos talleres en: TICs, Radio 2.0, producción radiofónica, gestión y programación de medios comunitarios y educativos (radio, periódico, tv), tratamiento de la información desde una perspectiva de género, (especialmente violencia machista, víctimas de crímenes sexuales) y talleres especializados en justicia de género y corte penal internacional dirigidos a ONG y periodistas.

Elaboramos materiales pedagógicos en soporte papel, DVD e Internet, como guías y manuales dirigidos a periodistas y ONG, periodismo y género, TICs, etc. Nuestros materiales son utilizados en universidades, medios de comunicación y talleres de formación.

Campañas de comunicación

Diseñamos e implementamos campañas de comunicación a nivel local, nacional e internacional. Para ello trabajamos con una metodología participativa basada en el trabajo con y a través de los medios de comunicación.

Consultorías

Con las herramientas de la entrevista y los talleres participativos, realizamos diagnósticos previos a la implementación de un proyecto y evaluaciones para medir el impacto de una campaña mediática o un proyecto de desarrollo. Presentamos los resultados en formato audiovisual (audio, video, fotos).

Organizamos coberturas mediáticas de seminarios, congresos y talleres internacionales, para lo cual ofrecemos una extensa red de contactos con medios de comunicación donde difundir la información.

Proyectos de Comunicación para el Desarrollo

LolaMora tiene experiencia en el diseño y ejecución de proyectos de desarrollo de largo aliento relacionados con la información, la comunicación y la tecnología como herramientas de cambio.

Diseñamos e implementamos campañas de comunicación a nivel local, nacional e internacional. Para ello trabajamos con una metodología participativa basada en el trabajo con y a través de los medios. La comunicación como herramienta para la sensibilización, la información y el cambio.

Campañas

http://www.lolamora.net/index.php/campanas/desafiando-el-silencio

http://www.lolamora.net/index.php/campanas/vidas-al-borde

Prensa

http://www.lolamora.net/index.php/producciones-multimedia/prensa

https://www.facebook.com/pages/LolaMora-Producciones/448534435182834?fref=ts

LA VIOLENCIA SEXUAL COMO ARMA DE GUERRA: LA REPÚBLICA DEMOCRÁTICA DE EL CONGO. PRESENTACIÓN DEL CORTO DOCUMENTAL "POURQUOI?" POR ISABEL "BETTINA" CAPARRÓS, PRODUCTORA, Y DIRIGIDO POR OUKA LEELE.

Ouka Leele, tiene una extensa y reconocida obra a lo largo de más de treinta años de creación. Siempre comprometida con los derechos humanos, en especial con la defensión de los derechos de la infancia y mujeres. Realiza su obra con esta primera justificación desde la misticidad de lo doméstico. Crea belleza desde lo más importante y vital, el papel de la mujer en el desarrollo y mantenimiento de la paz de la humanidad.

Ha recibido varios premios, entre ellos el Premio Nacional de Fotografía 2005, el último obtenido ha sido el Premio Isabel Ferrer 2010. Además de las diversas exposiciones, su obra forma parte permanente de numerosas instituciones públicas.

Isabel (Bettina) Caparrós es fundadora y directora de la empresa Salas EsperArte en el año 2008, produciendo y dando difusión a obra artística en video arte de artistas videocreadores, mostrando obras relacionadas con temas sociales como la Dislexia o el Glaucoma en las salas de espera de instituciones relacionadas con la salud. Comprometida con los derechos humanos, y partícipe de organización de actividades y producciones relacionadas con materia de sensibilización de la sociedad ante situaciones de exclusión social. Caparrós es miembro del Club de las 25, una asociación que defiende los derechos fundamentales de la mujer en el mundo.

Ouka Leele counts with a wide and well-known work, as she has produced creative works for more than thirty years. She is always committed to human rights, especially to promote children and women´s rights. She develops her work trying to see the mystic of household. She creates beauty from what is the most important and vital for her: the role of women in peace development and peacekeeping.

She has received several prices, like the National Photography Award 2005. The last one was the Isabel Ferrer Award 2010. As well as part of several exhibitions, her work can be seen permanently in several public institutions.
Isabel (Bettina) Caparrós is the founder and director of the company “Salas EsperArte” from 2008. She has produced and broadcast some artistic works in video format and artistic works from video artists about social subjects like dyslexia or glaucoma, filmed in the waiting rooms of health-related institutions. Committed with human rights, she has helped to organise activities and productions to raise the awareness of society about situations of social exclusion. Caparrós is a member of the “Club de las 25”, an association that defends the fundamental rights of women in the world.

Ficha técnica:
PROYECCIÓN DE “POURQUOI?
LUGAR Y FECHA DE PRODUCCIÓN/PLACE AND DATE OF PRODUCTION España, 2011
DIRECTOR-A/DIRECTOR Ouka Leele
MÚSICA ORIGINAL/COMPOSER Parfait Ekani Tsimi
DIRECTOR/A DE FOTOGRAFÍA/DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY Ouka Leele
MONTAJE/EDITOR Julia Juaniz
FICHA ARTÍSTICA/CAST Caddy Adzuba
PRODUCTORA/PRODUCER Mª Isabel Caparrós Segovia (Bettina)
IDIOMA ORIGINAL/ORIGINAL LANGUAGE: Francés/French
DURACIÓN/RUNNING TIME: 19’

Descripción:
La periodista Caddy Adzuba nace en Bukavu (R.D.Congo) en 1981. Licenciada en Derecho por la Universidad Oficial de Bukavu, ejerce el periodismo en Radio Okapi, emisora de la Misión de Naciones Unidas en la R.D.Congo -MONUC-, que emite en todo el territorio de este país. Adzuba es miembro de la Asociación de Mujeres de Medios de Comunicación del Este de Congo. Gracias a esta asociación se han realizado distintas alegaciones a la Corte Penal Internacional y al Senado de los Estados Unidos, denunciando la violencia sexual que sufren las mujeres de RD Congo, un país que vive en guerra desde 1996 y en el que se cifra una media de cuarenta violaciones diarias a mujeres desde el inicio del conflicto. Adzuba es también presidenta de AFIDEP, asociación que trabaja con niñas para el Desarrollo y Promoción de Valores Humanos, que opera en Bukavu desde 2004 y cuyo objetivo es formar a lideresas.

En abril de 2009 Adzuba recibe el premio internacional de periodismo “Julio Anguita Parrado” de la Federación de Sindicatos de Periodistas, “por su valor personal y la repercusión social de un trabajo desarrollado en condiciones de extrema violencia y como símbolo del coraje de las mujeres africanas y de las y los periodistas que arriesgan diariamente su vida ejerciendo su profesión en zonas de guerra”.

A finales de septiembre del 2009 la Unión Nacional de Prensa de Congo difundió entre redes internacionales de periodistas la amenaza de muerte que recibieron Caddy Adzuba y dos compañeras de profesión también de la zona de Bukavu, Jolly Kamuntu de Radio Maendeleo y Delphine Namuto, compañera de Adzuba en Radio Okapi.

Posteriormente Caddy Adzuba recibe en Madrid el premio Club de las 25, el día 19 de enero del 2010. En Marzo del año 2010 regresa a Bukavu, residiendo allí con protección de Naciones Unidas, trabajando para la ONU en Radio Okapi.
Es la protagonista de la Obra Audiovisual "PourQuoi? una película corta de Ouka Leele" producido por Isabel Bettina Caparrós.

La Obra Artística “Pourquoi?”de la autoraOuka Leele, producida por MªIsabel Caparrós Segovia (Bettina), esta formada por una Obra en Vídeo Arte ó Film basado en un relato de la periodista congoleña Caddy Adzuba que muestra y relata en primera persona con su imagen y voz, los hechos acontecidos en diversas violaciones sexuales realizadas en su país, la República Democrática del Congo, a mujeres y niñas en un ataque a la condición de ser mujer.

En la República Democrática del Congo, las violaciones sexuales son realizadas con todo tipo de utensilios para producir desgarros. La mujer más joven violada es un bebe deapenas 3 meses y la más mayor una anciana de 90 años. Caddy Adzuba, al igual que otras periodistas de su país, lucha con todas sus fuerzas y no sin ingentes dosis de valentía (su vida ha corrido peligro muchas veces por decir lo que piensa: tiene amenazas de muerte grabadas en su móvil) porque en el Congo la mujer pueda hacer algo tan simple como ganarse la vida trabajando en el campo y haciendo pequeños comercios con los que obtener el dinero necesario para dar alimento a sus hijos. -No pedimos mucho. Todo lo que pedimos es que no nos violen ni nos maten. La situación de la mujer en mi país es catastrófica-, insiste Caddy. -Cuando comenzó la guerra y llegaron los rebeldes el cuerpo de las mujeres se convirtió, directamente, en campo de batalla. Más de 500.000 mujeres son víctimas de violencia sexual en mi país. Pero los violadores en Congo utilizan otros medios. Cogen un cuchillo, por ejemplo, y lo introducen en el órgano sexual de la mujer.

La Obra Audiovisual Vídeo Arte “PourQuoi?”, va dirigido no sólo a informar y sensibilizar sobre la durísima situación de las mujeres en los países centroafricanos, sino que señala una herramienta para la solución de esa problemática: la Resolución 1325 y sus derivadas. Es necesario que sea más conocida por nuestra opinión pública, para que la exigencia de su cumplimiento llegue a ser una prioridad para los organismos nacionales e internacionales. Solo una presión concertada movilizará las voluntades políticas necesarias para provocar cambios efectivos en la agenda institucional internacional.

 “En el año 2010 Caddy Adzuba viajó a España, para alzar su voz. Una Voz que pide parar la violencia cruel contra mujeres y niñas en su país, República Democrática del Congo. Así pude conocerla, asistiendo a una comida organizada por el Club de las 25, para escucharla. Ella estaba sentada frente a mí y mientras la escucha, las lágrimas se agolparon en mis ojos. No pude seguir comiendo por tener un nudo en la garganta, y vi que a las demás mujeres que estaban allí, les pasaba lo mismo.

Al finalizar, nos miró con esos ojos suyos tan bellos, dotados de una fuerza increíble, pidiéndonos toda la ayuda posible. En ese momento yo le prometí hacer una obra artística para dar a conocer lo que nos había contado. Su relato de la situación sufrida por las mujeres en su país, nos conmovió tanto a Bettina y a mí que con una sola mirada supimos que no pararíamos hasta conseguir hacer una película. Y éste es el resultado. Se fueron, después, sumando todas las personas que han hecho posible, con su trabajo y apoyo, que se cumpliera aquella promesa nacida del corazón y de la compasión.” Ouka Leele.

In 2010 Caddy Adzuba travelled to Spain to raise her voice. A voice that asks to stop with the cruel violence against women and girls in her country, Democratic Republic of Congo. We met when I went to listen to her in a lunch organised by the “Club de las 25”. She was sat in front of me and while I was listening to her, tears came to my eyes. I couldn´t continue eating, feeling a knot in my throat, and I saw that the rest of the women there were feeling the same.

When she finished, she looked at us with her beautiful eyes, full of an incredible strength, asking for all the possible help we could offer. In that moment I promised her to make a work of art in order to increase the awareness of what she had told us. Bettina and I were so moved by her story about the situation suffered by women in her country, that with a single look into each other eyes we knew that we wouldn´t stop until we would make a film. And this is the result. Little by little, more people joined the project, and thanks to their work and support, our promise, born from our compassion and from our hearts, have became possible. Ouka Leele

Contacta con la productora Isabel Bettina Caparrós al Teléfono información: 656 40 28 18
email: isabelbettina@yahoo.es, sí quieres que hagamos una proyección en tu Espacio, Galería de Arte o Institución, llámanos.

www.oukaleele.com
www.salasesperarte.com
isabelbettina@yahoo.es

https://www.facebook.com/PourQuoiUnaPeliculaCortaDeOukaLeele

REPÚBLICA DEMOCRÁTICA DEL CONGO: “SERÍA MEJOR QUE MURIERA CON MI HIJO EN EL VIENTRE”

Texto extraído de: Vidas rotas. Crímenes contra mujeres en situaciones de conflicto, Editorial Amnistía Internacional (EDAI), Madrid, 2004, pp. 60-61 (publicado originalmente en inglés en 2004 con el título Lives blown apart. Crimes against women in times of conflict)

"La población civil de la región oriental de la República Democrática del Congo ha sufrido a diario violaciones sexuales y otros crímenes de guerra, crímenes contra la humanidad y otras violaciones graves de derechos humanos; esta región ha sido escenario de las acciones de combatientes pertenecientes a una veintena de facciones armadas que luchaban por el control del territorio y sus recursos.

Miles de mujeres congoleñas de todas las edades, incluidas niñas de corta edad y mujeres de edad avanzada, han sido víctimas de violación, secuestro o esclavitud sexual. A muchas víctimas las han amenazado de muerte y les han propinado puñetazos, puntapiés, golpes con palos y culatas de fusiles o latigazos. A algunas mujeres les han insertado en la vagina fusiles, cuchillos, trozos de madera afilados, cristales o clavos oxidados, piedras, arena o pimientos. Otras han recibido disparos durante la violación o después de ella, en algunos casos en los genitales.

Se calcula que menos del 30% de la población congoleña tiene acceso a una asistencia médica ni siquiera básica. Debido a la destrucción de la infraestructura de asistencia médica en el este del país, la mayoría de las mujeres que sufren heridas o enfermedades causadas por la violación –algunas de las cuales pueden ser mortales- no pueden acceder a un tratamiento médico adecuado.

Las lesiones físicas que muchas de ellas han sufrido requieren tratamientos prolongados y complejos. Muchas supervivientes de violación sufren: infección de VIH y otras enfermedades de transmisión sexual; prolapso uterino (desplazamiento del útero hasta la vagina o más abajo); fístulas y otras lesiones en el sistema reproductivo o en el recto, a menudo acompañadas de hemorragias o secreciones internas y externas; incontinencia urinaria o fecal; fractura de pelvis; infertilidad; trauma psicológico y dificultades para mantener relaciones sexuales normales; dificultades en el embarazo y el parto; y periodos menstruales prolongados acompañados de dolores severos.

[…]

El gobierno de transición de la República Democrática del Congo ha demostrado indiferencia ante la cuestión de la violencia sexual y la violación masiva en el este del país y, salvo algunas condenas públicas aisladas, no ha mostrado signo alguno de que tenga intención de impedir la violencia sexual ni de conceder prioridad al cuidado y el resarcimiento para las supervivientes. Las autoridades tampoco están tomando medidas significativas para abordar la cuestión relacionada de la creciente crisis de VIH/sida en el país.

Aunque el gobierno y la comunidad internacional han dedicado considerables esfuerzos y fondos a la planificación de las elecciones generales en la República Democrática del Congo, la prestación de la asistencia médica básica en el este del país sigue dependiendo casi por completo de organizaciones no gubernamentales locales, nacionales e internacionales que están sobrecargadas de trabajo y carecen de fondos y capacidad para satisfacer las necesidades del conjunto del país".

Stéphanie Mouton

Stéphanie Mouton es Socióloga (Universidad de Liège, Bélgica) formada en Educación y Cooperación al desarrollo (Universidad de Liège, CTB-BTC Cooperación Técnica Belga) y especializada en Educación Social y Animación Sociocultural (Universidad Pablo de Olavide, Sevilla). Se interesa temprano por las artes escénicas, se apasiona por el teatro que estudia tanto en Bélgica como en España. Tras varias experiencias profesionales en el ámbito de la educación e intervención social, encuentra en el teatro comunitario y en el Teatro del Oprimido/de las Oprimidas, la conjunción de sus dos pasiones. A lo largo de los últimos años ha podido profundizar en esas herramientas durante su estancia en el Centro do Teatro do Oprimido, creado por Augusto Boal en Rio de Janeiro, Brasil, así como en varios intercambios y cursos internacionales con practicantes de la metodología (Julián Boal, Bárbara Santos, Till Bauman, Mirella Galbatti, Hector Aristizabal, José Soeiro, Muriel Nassen, etc).

Desde 2008, trabaja como freelance desarrollando acciones y proyectos para la transformación social, usando las artes y el teatro. Trabaja con diversas personas y colectivos, tocando temas como la diversidad cultural, la convivencia, la no violencia y la igualdad de género. Actualmente, imparte formaciones y dinamiza procesos artísticos y creativos para el diálogo y la convivencia en el ámbito educativo formal y no formal, principalmente con jóvenes. También colabora como docente con la Universidad Pablo de Olavide de Sevilla (Especialista y Máster en Teatro Social e Intervención Socioeducativa) y con la Facultad de Trabajo Social (Universidad de Granada).

Cada año colabora con ACELYA, una cooperativa social belga donde realiza talleres y formaciones con las trabajadoras domésticas, usando el teatro en general y el Teatro de las Oprimidas en particular, partiendo de las necesidades de las mujeres y desarrollando aprendizajes colectivos.

En su blog  la Hoja Blanca podéis conocer más acerca de su trabajo:  http://lahojablancagranada.blogspot.com.es

EL "TRABAJO DE CUIDADOS" DESDE LA CRÍTICA FEMINISTA: GÉNERO, CLASE E INMIGRACIÓN.

Con esta tercera sesión queremos proponer dentro de las II Jornadas Feministas Re-generando, organizadas por el Seminario Interdisciplinar de Estudio de la Mujer (SIEM) y la Asociación de Jóvenes Historiadores de Aragón, un tema que consideramos imprescindible para analizar el nuevo orden social: el “trabajo de cuidados”. Pensamos que es necesario crear un debate sociopolítico así como dentro de la académica en el que se plantee el tema de los cuidados abordando las desigualdades de género, clase y procedencia que genera su gestión. Con esta sesión pretendemos reflexionar desde la crítica feminista sobre una realidad que nos afecta a todxs.

Para ello, contamos con la proyección y presentación de “Cuidado- Resbala”, un documental realizado por la Asociación Círculo de Mujeres, en el que se aborda el “trabajo de cuidados” en el contexto español. Este proyecto nace del interés del Círculo de Mujeres por crear un debate social y político desde las experiencias personales de empleadas domésticas y desde la crítica feminista. Para ello reúne una serie de testimonios, planteando la necesidad de una reorganización social de los cuidados como eje de un nuevo modelo social productivo. 

Sinopsis: 

Vivimos en sociedades dónde lo que se prioriza son aquellas actividades remuneradas, que reportan prestigio y se miden en su valor monetario. Sin embargo, existen un montón de tareas invisibles que son imprescindibles para sostener la vida de todos y todas. Este documental aborda una de las preocupaciones de la sociedad en general y de los movimientos feministas en particular: el trabajo de los cuidados. Quién lo realiza, cómo se valoran, cuán necesarios son, qué nos aportan. Sin cuidados no hay vida, y sin vida no hay política, ni mercados, ni crisis… absolutamente nada. 

Página Web: http://cuidadoresbala.com/sinopsis/

Página Facebook: https://www.facebook.com/DocumentalCuidadoResbala?fref=ts

Entrevista Periódico Diagonal: http://www.diagonalperiodico.net/culturas/20137-cuidado-resbala-distancias-cortas-y-trabajo-invisible.html 

También contaremos con la intervención de Stéphanie Mouton que con su ponencia Una experiencia de formación con mujeres empleadas domésticas en una cooperativa de títulos-servicios en Bélgica entre 2010 y 2012. De la comunicación no violenta al Teatro de las Oprimidas dará a conocer el funcionamiento y las características básicas del sistema de “Titres-Services” (Títulos/Cheques-Servicios) mediante el cual el Estado Federal belga organiza una parte del trabajo doméstico y de cuidados del país, compartiendo su experiencia como facilitadora de Teatro de las Oprimidas con mujeres empleadas del sector. Pretende así aportar observaciones, impresiones y sentires así como relatar los conflictos, las injusticias, las opiniones y los sentires contados por las mismas trabajadoras, para llegar a comprender como, a pesar sus grandes logros (creación de empleo, profesionalización de las tareas domésticas, seguridad social y otras ventajas), el sistema de Títulos-Servicios da lugar a -las mismas y a nuevas- situaciones opresivas, dibujando así una tendencia socioeconómica que no sólo refuerza las desigualdades de género, clase y etnia, sino también que contribuye a minusvalorar las tareas de cuidados, entrañando un enorme riesgo de neo-domesticidad.

CARTEL CICLO VIRGINIE DESPENTES

Gracias al trabajo de nuestr@s compañer@s de Flamingo Estudio tenemos el primer cartel para el Ciclo Virginie Despentes que abre estas II Jornadas Feministas Regenerando. Esperamos que os guste. Haced click para ampliar la imagen y click derecho, "ver imagen", para mostrarla a tamaño completo.

CICLO VIRGINIE DESPENTES

17, 18 y 21 de octubre en La Pantera Rossa CSL

En colaboración con la Muestra de Cine Realizado por Mujeres.

Escritora y cineasta, diva destroy punk de las letras francesas, ex vendedora de discos, ocasional trabajadora en un peep-show y ex prostituta. Sus protagonistas ocupan posiciones tradicionalmente reservadas a los hombres (sangre, sexo y rock-and-roll). Se ha consagrado como una de las representantes más notables de una nueva generación de jóvenes y osados narradores franceses, habiendo vendido en Francia más de 50.000 ejemplares de su Teoría King Kong (2006). La reciente publicación de su último libro en España, Bye Bye Blondie, nos ha llevado a plantear un ciclo sobre su obra literaria y cinematográfica más transgresora. Tres días donde analizar y disfrutar de todo lo que nos tiene que contar Virginie Despentes. 

Los días 17 y 18 de octubre (jueves y viernes), a partir de las 19:30 h, tendrá lugar un taller de análisis, con sesión doble, titulado:

“Violencia, sexo y otros tabúes del feminismo liberal. Taller de análisis de la obra de Virginie Despentes”

El jueves 17 se debatirá la película Fóllame, con Natalia Luño, de Desmontando a la Pili.

El viernes 18, Esther y Reyes Moreno dirigirán un taller de análisis colectivo del libro Teoría King Kong.

Para esta sesión doble es necesaria una inscripción previa, gratuita, que finalizará el 15 de octubre. Las personas interesadas deben enviar un correo electrónico a regeneratezgz@gmail.com

El lunes 21, a las 18 h, y como parte de la programación de la XVI Muestra de Cine Realizado por Mujeres, concluirá el ciclo con la proyección de Bye Bye Blondie y la presentación del libro, a cargo de Pol·len Edicions y Esther Moreno.

Entrevista a María Laura Gutierrez y Celia García.

El pasado 2 de marzo Radio Vallekas tuvo la oportunidad de entrevistar a dos compañeras que participaron en las I Jornadas Regenerando, María Laura Gutierrez y Celia García. No solo hablaron de sus impresiones y  experiencias dentro de las jornadas sino también de sus futuros y  prometedores proyectos. Desde Regenerando os recomendamos esta entrevista radiofónica que consideramos de gran interés.

http://www.radiovallekas.org/spip/spip.php?article1483

Fotos de la charla-debate "La imagen de la mujer en la publicidad, en el cine, los videojuegos, el Manga y los cómics"

Fotos realizadas y cedidas por  Eduardo Arcas. ¡Muchas gracias!

Vídeos "mujeres y música"

Concierto de un trío vocal femenino, interpretado por Raquel Agudo, Teresa Reula y María Pérez.

Mabel Royo. Ponente de la Mesa "Mujeres y Música".

Mabel Royo es profesora de piano y titulada superior en pedagogía del lenguaje y de la educación musical.

Algo que me ha apasionado desde siempre es el estudio de recursos y metodologías para ejercer la enseñanza de la música. Todo esto me ha llevado a formarme en técnicas de expresión, movimiento, pedagogía y conocimiento de las emociones. He desarrollado mi labor profesional en múltiples campos. Como danzaterapeuta, profesora de lenguaje musical abarcando todos los niveles, profesora de piano, directora de coro y profesora de enseñanza secundaria y universidad. Como intérprete he formado parte de un grupo de teatro musical, de agrupaciones pop rock y he sido miembro de varios coros, destacar el coro de voces blancas del conservatorio superior de música de Aragón. De todas estas experiencias rescato el placer que me produce enseñar y compartir a través de la música.

En la actualidad dirige el coro de Quinto, da clases de piano y lenguaje musical, y es componente del cuarteto vocal femenino Sarasvati.

CARTELES DE LAS JORNADAS

Diseñados por Flamingo Estudio (Logroño), estamos muy content@s con su trabajo. Pronto dispondrán de página web y os daremos más información sobre la elaboración de los mismos. Para verlos a tamaño completo utilizad "ver imagen".

LA IMAGEN DE LA MUJER EN LA PUBLICIDAD, EL CINE, LOS VIDEOJUEGOS, EL MANGA Y LOS CÓMICS (Martes 21)

A lo largo de cuatro ponencias, y del posterior debate, proponemos un análisis de la visión de la mujer a través de algunos de los principales elementos de la cultura popular. En general, estos dan muestra de un escaso desarrollo a través de las últimas décadas, planteando todavía modelos muy tradicionales, y en ocasiones denigrantes. Así, hemos escogido aquéllos que, debido al uso que hacen de la imagen como vehículo del discurso, son capaces de generar, transmitir, o reforzar mentalidades y patrones de conducta. Al mismo tiempo se caracterizan por el público al que se enfocan, que no es otro que el conjunto de la población –se trata de medios de masas.

En primer lugar, nos centraremos en ocuparnos de la publicidad, un fenómeno omnipresente, que forma parte de la espina dorsal de nuestro sistema económico. Planteamos un estudio general de los estereotipos “sexuados” y la asignación de roles, con una mirada retrospectiva.

Junto a la publicidad, no dejamos de lado el cine, una de las grandes industrias artísticas de nuestro tiempo. De nuevo en esta ocasión nos centraremos en los estereotipos de género, su origen y su consolidación. Planteandos asimismo el análisis de varios filmes.

En tercer lugar, volveremos nuestra atención hacia la representación de la mujer en el cómic. Si bien es un medio con menor difusión, su influencia sobre la sociedad es manifiesta. Analizaremos así las diferentes perspectivas que hombres y mujeres han dado de sí mismos a través de los diferentes géneros del noveno arte.

Este estudio nos lleva a volvernos sobre la faceta oriental del cómic: el manga. Resulta innegable hoy en día la creciente expansión de esta manifestación artística. Manifestación que al mismo tiempo es reflejo de los modelos imperantes en la sociedad japonesa. El estudio del papel atribuido a la mujer, así como las diferentes temáticas que desarrollan sus autores, muestran la existencia de un ideario con características patriarcales que se transmiten, tanto a través del manga, como de uno de los medios de entretenimiento de mayor éxito en la actualidad. Se trata de los videojuegos, con cuyo análisis culminaremos la presentación.

Intervienen: 

Juan Luis Daza - CINE:

Nacido el 14 de Diciembre de 1982 en una entrañable ciudad minera de Jaén llamada Linares, desde bien pequeño descubrió que los cómics serían una de sus grandes pasiones que hoy en día aún le acompaña. En 1993 su vida dio un vuelco cuando vio Philadelphia de Jonathan Demme y decidió dedicarle gran parte de su existencia al mundo del celuloide.

Así, a día de hoy dedica buena parte de su tiempo a escribir críticas de cine (y otros temas) en su blog http://transgresioncontinua.blogspot.com/ 

Ha colaborado asiduamente en periódicos y magazines locales como ¡Viva Linares! o A Bokaos, y en revistas de tirada provincial como Free Magazine. Su profundo conocimiento sobre el mundo del cine le ha llevado en esta ocasión a reflexionar acerca de la forma en que ha sido retratada la mujer en uno de los medios audiovisuales de mayor impacto social.

Elena Masarah - COMICS: 

Historiadora zaragozana de 27 años, el pilar básico de sus investigaciones se centra en el estudio del género, dedicándose actualmente a las mujeres del catolicismo en el periodo de la dictadura franquista. Es preciso señalar que una de sus mayores pasiones desde la infancia, los cómics, han sido de un gran interés para ella en el plano académico. Diversos trabajos a lo largo de la licenciatura le permitieron trabajar, entre otras cuestiones, la propaganda en los cómics de superhéroes en el Estados Unidos de la Segunda Guerra Mundial, y los tebeos de humor en la posguerra española. Ahora ofrece la posibilidad de aunar esas dos cuestiones tan importantes, el género y los cómics, y plantear una serie de ideas clave en cuanto a la visión que este importante elemento cultural ofrece de las mujeres.

Koldo Sebastián – MANGA y VIDEOJUEGOS: 

Nacido en Baracaldo (1985), Koldo Sebastián es Licenciado en Historia. Se dedica a la investigación, centrándose en el siglo XVIII y en la Guerra de la Independencia. Sus trabajos se caracterizan por un enfoque de carácter internacional, que tiende hacia posturas de tipo comparativo. Actualmente trata la cuestión de la imagen de España en el extranjero.

En el campo del feminismo, su interés se mueve en torno a los conceptos de igualdad y representación de los sexos. Esto se trasluce en su observación y crítica del papel de la mujer en la cultura juvenil; en concreto, a través de una de sus aficiones, el cómic de origen japonés, el manga. Entre los múltiples géneros y tipologías que incluye esta categoría, otorga un papel central a la obra de Hayao Miyazaki, de características atípicas tanto entre el manga como entre la industria occidental del entretenimiento.

Sescún Marías - PUBLICIDAD: 

Sescún Marías es licenciada en Humanidades por la Universidad de Zaragoza, con premio extraordinario fin de carrera, y actualmente está ultimando su tesis doctoral acerca de las mujeres de la Sección Femenina. Fue becaria FPU del departamento de Historia Moderna y Contemporánea, donde impartió la asignatura de libre configuración “Historia de las mujeres en la edad contemporánea”. Su interés por el estudio de temas relacionados con la mujer, el género y el feminismo queda patente también en su participación en el grupo de investigación “Represión sexuada”, un estudio cultural de la violencia franquista sobre las mujeres republicanas (1936-1952)”, compuesto por Irene Abad, Iván Heredia Urzáiz y ella misma. En esta ocasión, nos acerca el prisma del género para analizar un medio poco estudiado pero muy interesante: la publicidad. 

Fecha y hora: Martes 21 de febrero de 17:30 a 20:00 horas
Lugar: La Pantera Rossa C.S.L. c/ San Vicente de Paúl 28

"KOÑOS, TETAS Y VÍRGENES: (ALGUNAS) GENEALOGÍAS ARTÍSTICAS. DE JUDY CHICAGO AL FEBRERO FEMINISTA" (Sábado 25 de febrero).

A través del diálogo y proyecciones compartidas, María Laura Gutierrez y Esther Moreno buscan visibilizar, debatir y reflexionar sobre diversas genealogías artísticas feministas y mostrar diferentes prácticas y estrategias que han llevado acabo las artistas. Abordan, conjuntamente y desde diferentes vivencias (geográficas, políticas, históricas, generacionales, identitarias,etc), un encuentro alrededor de los diferentes modos en que artistas feministas contemporáneas, colectivos activistas y artísticos, han indagado sobre el cuerpo como "campo de batalla", al decir de la artista Barbara Kruger Koños, tetas y vírgenes serán su punto de partida.

Como bien exponen las ponentes: Las diferentes "localidades, generaciones e historias" no son en nuestro caso un punto de diferencia sino de encuentro, de preguntarnos sobre los modos en que el cuerpo sigue siendo un lugar de ruptura, de re-afirmación, de discusión para y sobre las mujeres. Trabajaremos con diversidad de artistas como la norteamericana Judy Chicago, Priscila Monje, Joanna Vasconcelos, Vera Grión, o colectivos como Mujeres Creando, Mujeres Públicas, o Febrero Feminista. La intención fundamental del encuentro es generar un debate, un diálogo que nos invite a pensar en las prácticas artísticas feministas como modo de discusión y práctica política.

Fecha y hora: Desde las 12 hasta 14 horas.

Lugar: Café Botánico- Sala Pilar Ginés/ Pasaje Ciclón. 

MARÍA LAURA GUTIÉRREZ, de 27 años, nacida en Buenos Aires, Argentina, es Licenciada en Comunicación Social con mención en Procesos Culturales por la Universidad Nacional de Entre Ríos con la tesis "Crítica de la Estética Androcéntrica. Arte y Feminismo en la cultura contemporánea" y Máster en Estudios de las Mujeres y de Género, con mención en estudios literarios poscoloniales por la Universidad de Granada, España y Bologna, donde se licenció con la tesis "Rupturas de la Mirada. Arte, feminismo y política en la Argentina Contemporánea".

Su labor investigadora y laboral se ha centrado en los últimos 6 años en dos áreas principales: la Teorías de Género y la Teoría Política en el análisis estético del arte contemporáneo y el desarrollo e investigación de Prácticas Culturales.

En Argentina ha trabajado, entre muchas otras cosas, como docente en escuelas medias y en la universidad, como monitora de teatro para la asociación ASPASID de jóvenes con síndrome de Down y como comunicadora social en la Defensoría del Pueblo de la ciudad de Paraná. Ha desarrollado diversos trabajos en el área académica e investigadora, y ha escrito para diarios argentinos como Página 12 y Pausa.

En España colabora desde octubre de 2011 con la revista feminista La Madeja, del colectivo asturiano autogestionado Cambalache. En noviembre de 2011 ha sido premiada en el XII concurso nacional de ensayo Carmen de Burgos de la Diputación de Almería por su escrito “Arte y Memoria. La recuperación de los trazos silenciados a través de la obra The Dinner Party”.

Actualmente reside entre las ciudades de Granada, España y Paraná, Entre Ríos, Argentina.

ESTHER MORENO LÓPEZ es activista feminista, comisaria y crítica de arte, trabaja sobre la relación entre arte y feminismo, tema sobre el que ha escrito artículos e impartido cursos y talleres. Es licenciada en Filosofía y Letras por la Universidad de Zaragoza y Máster en Estudios de las Mujeres por la Universidad de Barcelona.

Ha comisariado las siguientes exposiciones:

- Dependencias Mutuas. Empleadas de Hogar y

Crisis de los cuidados, Casa de la Mujer, Zaragoza 2011, Ourense 2011 y Bilbao 2012.

- Zaragoza Rebelde, Movimientos Sociales y Antagonismos 1975-2000, Centro de Historia.

de Zaragoza 2009 (comisariado colectivo).

- TRANS. Inmigración y Fronteras, Centro de Historia 2006.

- Mujeres Creando. Desobediencia: por tu culpa voy a ser feliz, Paraninfo de la Universidad de Zaragoza 2000.

Ha coordinado la exhibición de las piezas de videoarte Turbulent, de Shirin Neshat y 122m! de Julia Montilla para la Muestra de Cine realizado por Mujeres de Huesca en 2008 y 2009 respectivamente.

Es coautora, junto a Pilar Gutiérrez, Marta Horno y Rebeca Serrat, del documental Migas con Menta, Relaciones entre mujeres árabes y españolas en Zaragoza (2007) realizado dentro del proyecto "Grupos Interculturales de Mujeres", del Ayuntamiento de Zaragoza y la Asociación Symbolo, proyecto basado en la creación de espacios de relación y reflexión entre mujeres migrantes y autóctonas.

Ha participado en colectivos feministas de Zaragoza como Ruda y Lisístrata. Es miembra de SIEM y coautora del blog RUDAX junto a Ana Mastral (rudaxforever.blogspot.com).

María Pérez, ponente en la mesa "Mujeres y Música" y componente del terceto vocal.

En su extraordinario Una habitación propia -libro imprescindible-, Virginia Wolf hablaba de esa mujer que estaba por venir y escribía: "Pero sostengo que vendrá si trabajamos por ella, y que vale la pena trabajar hasta en la oscuridad y la pobreza".

Creo que todavía seguimos en la oscuridad. Se me tachará de pesimista y se me recordarán los innumerables logros que la mujer ha conseguido. Todos ellos, no debemos olvidarlo, alcanzados por el trabajo y la pasión de -como diría Virginia- valerosas y esforzadas mujeres. Pero ahora se me plantean preguntas y yo me encuentro como Virginia, pensando respuestas desde mi perspectiva de mujer trabajadora, artesana de la música desde hace muchos años.

Yo podría contestar a esas preguntas con otras preguntas: ¿Qué queremos las mujeres transmitir cuando componemos música? ¿Por qué hay menos mujeres directoras de orquesta? ¿Por qué las mujeres destacan en determinados instrumentos más que en otros? ¿O ésto no es cierto, sólo es que son más “visibles” en aquellos entornos en los que su presencia está más consolidada porque es más acorde con el papel que se  les ha asignado?

La mujer lucha todavía por salir de los estrechos trajes que la visten, por usar el lenguaje artístico para decir otras cosas, para caminar por otros senderos. Pero vivimos en un mundo tan arquetípico como aquel que habitó Virginia, y los modelos de mujer que destacan en los medios de comunicación y en la música popular nos dictan normas estéticas, nos dicen qué hacer y cómo hacer. Creo que es nuestra labor coger el testigo y seguir trabajando por esa mujer que está por venir, es un trabajo pequeño y cotidiano que consiste en ser mejores cada día, en romper los moldes, romper las imágenes que nos proponen, atrevernos.

Y en esta lucha cotidiana, la sensibilidad y el conocimiento nos permitirán abrir las puertas, tener un espacio propio.

Ahí están Eliane Elias -pianista de Jazz-, Esperanza Spalding -contrabajista-, Inma Shara -directora de orquesta-, y muchas mujeres que cantan, tocan, componen y tejen su propia imagen como quieren.

Ya lo dijo Virginia Wolf: "Para escribir novelas, una mujer debe tener dinero y un cuarto propio".

Ludmila Mercerón, ponente en la mesa "Mujeres y música"

La mujer ha sido siempre una inspiración para la literatura, las artes plásticas, la música y demás manifestaciones artísticas. Y para hablar de la música como expresión femenina, hay que partir del momento que la mujer pudo expresarsse, a veces, con limitaciones, y cada vez más con mayor libertad. 

En mi caso, la música ha sido y es mi mejor modo de manifestar mis sentimientos. Sueño y confío en que algún día mi canto será escuchado con atención porque confío en mi expresión artística a través de la música.

Muchas víctimas del maltrato, por temor -y me pregunto: ¿temor a qué, temor a quién?- no denuncian, y no ponen freno en el momento preciso. Para esos ejemplos compuse canciones como "No hay perdón" donde denuncio que los hechos de violencia no tienen perdón. Ya no podemos decir que es un problema de culturas, ni idiosincracia, es un problema social expandido, que con palabras "mudas" lucha contra la existencia verbal y mental de la mujer. Al ser un problema social, es un problema de las mujeres y de los hombres. Hay que erradicarlo.

En cuanto a la música, no deberíamos comparar la expresión femenina y la masculina para realzar una más que otra. Si se escucha "Longina" de Manuel Corona la lírica musical embelesa. Una mujer es el motivo de inspiración, vista y cantada por hombres. Sin embargo, si se escucha "Dos gardenias ", no deja de causar el mismo encanto. La diferencia es que fue escrita por una mujer -Isolina Carrillo-, y cantada y popularizada por un hombre. Sí, podría decir, que la expresión femenina, es directa y precisa.

En mi caso, busco siempre un discurso melódico agradable, que no opaque en ningún caso el sentido del texto y albergo en la armonía los matices que en el texto o en la melodía dejo escapar. Y cuando mi hija la tararea, soy feliz. 

La música significa vivir las facetas de la tres "M": Mujer, Madre y Músico. Y el resultado es la gran "M": MAGIA para sobrevivir, en mi caso, cantando.

La música es mujer. Fue mujer en manos de hombres y hoy es la esencia de un canto. El perfume de una voz, el sentido de una melodía. Hoy música, es mujer.